Contes et Légendes
Adolescence 2.0
Avec Contes et Légendes, Joël Pommerat signe une fiction documentaire d’anticipation sur la construction de soi et le mythe de la créature artificielle. Il poursuit ainsi son observation fine des valeurs et des identités contemporaines en dévoilant un monde légèrement futuriste dans lequel humains et robots cohabitent. À la manière d’un anthropologue du futur, il observe une série de relations entre adolescents, adultes et androïdes et explore avec intensité, et non sans humour, la construction des relations sociales et des identités. Garçons ou filles ? Humains ou machines ? Jeunes ou moins jeunes ? Excellant dans l’art de désorienter le public, il confirme, dans cette œuvre magistrale, sa maîtrise subtile et totale du subterfuge théâtral.
Durée 1h50
Scénographie et lumière : Éric Soyer
Direction technique : Emmanuel Abate
Direction technique adjointe : Thaïs Morel
Recherches visuelles / Création costumes : Isabelle Deffin
Habillage (création) : Tifenn Morvan, Karelle Durand, Lise Crétiaux
Création perruques et maquillage : Julie Poulain
Habillage : Manon Denarié, Claire Lezer
Perruques : Jean-Sébastien Merle
Son : François Leymarie, Philippe Perrin
Création musicale : Antonin Leymarie
Musique originale enregistrée par : Ève Rissier, Clément Petit, Isabelle Sorling, Benjamin Bailly, Justine Metral et Hélène Maréchaux
Dramaturgie : Marion Boudier
Renfort dramaturgie : Élodie Muselle
Assistante mise en scène : Roxane Isnard, Garance Rivoal
Assistante observatrice : Daniely Francisque
Renfort assistant : Axel Cuisin, Lucia Trotta
Régie son : Philippe Perrin ou Yann Priest
Régie lumière : Julien Chatenet, Gwendal Malard, Jean-Pierre Michel (en alternance)
Régie plateau : Jean-Pierre Costanziello, Olivier Delachavonnery, Héloïse Fizet, Pierre-Yves Le Borgne (en alternance)
Régie surtitrage : Jorge Tomé
Construction décors : Ateliers de Nanterre – Amandiers
Construction mobilier : Thomas Ramon – ARTOM
Responsable des tournées : Pierre-Quentin Derrien
Production : Compagnie Louis Brouillard
Coproduction : Nanterre-Amandiers – Centre dramatique national ; La Coursive, Scène nationale de La Rochelle ; Comédie de Genève ; Festival d’Anjou ; La Criée – Théâtre National Marseille ; Théâtre français du Centre national des Arts du Canada – Ottawa ; La Filature – Scène nationale de Mulhouse ; Le Théâtre Olympia – Centre dramatique national de Tours ; Malraux – Scène nationale Chambéry Savoie ; Bonlieu – Scène nationale d’Annecy ; Espace Jean Legendre – Théâtre de Compiègne ; La Comète – Scène nationale de Châlons-en-Champagne ; Le Phénix – Scène nationale de Valenciennes ; L’Estive – Scène nationale de Foix et de l’Ariège ; MC2: Grenoble – Scène nationale ; Le Théâtre des Bouffes du Nord ; ThéâtredelaCité – CDN Toulouse Occitanie ; le Théâtre National Wallonie-Bruxelles et le National Taichung Theater
Action financée par la Région Île-de-France.
Cette création bénéficie d’une aide du ministère de la Culture.
Autour du spectacle
Week-end de pratique artistique avec Lucie Guien les 29 et 30 mars